FEST KORA 2025
Concert - musiques traditionnelle et classique
Programme
Le FEST KORA 2025 est bien plus qu’un concert : c’est un pont jeté entre les traditions sonores de l’Afrique de l’Ouest et la richesse de la musique classique et occidentale. Pour la première fois, sept grands maîtres de la kora monteront sur scène pour rencontrer et dialoguer avec d’éminents musiciens européens, créant une synergie artistique inédite pour clore l’année en beauté.
Sous la direction artistique du maestro Jean-Philippe Rykiel – claviériste et compositeur reconnu pour ses collaborations avec de grandes figures de la musique africaine (Youssou N’Dour, Salif Keita) et occidentale (Leonard Cohen),
Et sous les directives de Jean-Philippe Audin – violoncelliste et compositeur de talent, connu notamment pour ses projets interculturels et innovants.
Le FEST KORA 2025 promet d’être le meilleur concert de l’année, offrant au public l’opportunité d’assister à la rencontre majestueuse de la Kora, instrument emblématique d’Afrique de l’Ouest, avec les textures harmoniques de la musique classique et contemporaine.
Des Artistes de Renom sur Scène : Le plateau réunit des artistes d’exception, symboles de l’excellence de leurs traditions respectives :
Les Maîtres de la Kora et Les Musiciens Européens :
— Abdoulaye Koyate / Kouroufia
— Karamoko Bangoura/ King Koraman
— Mamko / Abdou Kouyate
— Boubacar Cissokho / Olivier Koundouno (Violoncelle)
— Vincent Pagliarin (Violon) / Christophe Laborde (Saxophone)
— Et d’autres invités qui viendront enrichir cette collaboration
Ces artistes sont tous reconnus comme de grands maîtres de la kora, perpétuant un héritage musical ancestral tout en explorant de nouvelles voies créatives. Cette fusion promet un spectacle éblouissant, où l’improvisation, la virtuosité et l’émotion se conjugueront pour transcender les genres et les frontières.
▰▰ LES ARTISTES ▰▰
Kouroufia
Issu d’une longue lignée de griots, il est initié très jeune à la kora, instrument traditionnel doté de 21 cordes, que son père lui offre pour ses 5 ans. Il joue également du bolon, instrument traditionnel à quatre cordes, ainsi que la basse traditionnelle africaine. En 1993, il rencontre le bassiste Richard Bona, ce qui le décide à adopter la basse occidentale comme instrument principal.
Jean-Philippe Rikyel
Né aveugle en 1961, Jean-Philippe Rykiel s’intéresse à la musique dès son plus jeune âge, grâce au piano de sa grande soeur. Il interrompt cependant son apprentissage du piano classique à l’institut des jeunes aveugles pour cause de différends avec ses professeurs. Parallèlement, il découvre la musique électronique et, un peu plus tard, les musiques d’Afrique qui le fascinent et dont il tombe littéralement amoureux. Il collabore notamment avec Tim Blake, Brigitte Fontaine, Léonard Cohen, Youssou Ndour, Salif Keita…
Abdoulaye Kouyaté
Il est né Kouyaté et de ce fait était prédestiné à être griot, musicien et historien. Son père Sekou Kouyaté, griot et musicien, fut un temps chef de l’orchestre de Myriam Makeba. Cela a permis au jeune Abdoulaye, qui commençait son apprentissage à la guitare et la kora, de faire des rencontres et d’assister aux concerts de grandes stars guinéennes qui lui serviront d’inspiration. Pendant huit ans, Abdoulaye a fait le tour du monde avec le Circus Baobab, le premier cirque ouest-africain mélangeant acrobatie, musique et danse. En 2008, il rejoint le groupe de Ba Cissoko. Ensemble, ils sillonnent les festivals à travers le monde. Parallèlement, Abdoulaye Kouyaté travaille avec de nombreux artistes, tels que Patrick Ruffino, Gasandji, Mariama, Moh Kouyaté, Djeli Moussa Condé, et Jain.
Olivier Koundouno
Musicien aux multiples facettes, Olivier Koundouno se distingue par son approche singulière du violoncelle, qu’il fait résonner dans les univers classiques, contemporains, populaires ou expérimentaux. Complice de l’Opéra de Paris, du Ballet du Rhin ou du chorégraphe Hofesh Shechter, il collabore aussi bien avec le rappeur Youssoupha qu’avec Emily Loizeau, Agnès Jaoui ou le Trio Joubran. Explorateur des sonorités du monde, il tisse des passerelles entre les cultures et les esthétiques, mêlant rigueur du geste et liberté d’improvisation. Il développe aujourd’hui un projet solo expérimental mêlant violoncelle et électronique : Mouliândo, véritable laboratoire sonore où s’exprime toute la richesse de son univers intérieur.
Bocar (Boubacar) Cissokho
Il est aujourd’hui l’un des grands espoirs de la kora au Sénégal. Originaire de Marssassoum, en Casamance, il naît dans une famille de griots. Très tôt, vers l’âge de 13 ans, il se forme à l’instrument. Il est aussi le jeune cousin du virtuose Ballaké Sissoko, auprès de qui il passera sept années au Mali. Cet apprentissage aux côtés de Ballaké, reconnu comme l’un des plus grands maîtres contemporains de la kora, l’ancre profondément dans la tradition mandingue. Durant ce séjour, il côtoie également Toumani Diabaté et fait sa première apparition scénique à ses côtés en 2007. En 2012, il entame une collaboration déterminante avec Yann Tambour et son groupe Stranded Horse, qui se poursuit jusqu’à aujourd’hui. Ensemble, ils tournent régulièrement en Europe et en Afrique, et signent en 2016 l’album Luxe chez Talitres. En 2021, Bocar participe au projet Grand Rodéo, et en 2025, il retrouve Stranded Horse pour le nouvel album The Warmth You Deserve.
Christophe Laborde
Saxophoniste né à Pau, il monte à Paris à 19 ans. Durant sa période d’apprentissage, il travaille avec Steve Grossman. Par la suite il se produit dans les clubs, festivals et radios aux côtés de René Urtreger, Alain Brunet, Alain Jean Marie, Jean François Jenny Clarck, Jean Michel Pilc, les frères Belmondo, les frères Moutin, Wayne Dockery. Il joue au festival de Marciac avec François Chassagnite et Oliver Johnson. Il monte son groupe avec Giovanni Mirabassi Louis Moutin et Mauro Gargano avec lesquels il fait deux disques : » Wings of waves » et » Heart of things » et un trio avec Emmanuel Bex et Louis Moutin avec qui il enregistre « Skystone ».
En ce moment un projet se dessine. En duo avec Karim Blal au piano.
Abdou Kouyaté
Né en Casamance au Sénégal dans une famille de griot, il a perdu très tôt son papa et grandit avec sa mère et ses oncles. Dès l’âge de 5 ans ces derniers le forment à la pratique de la kora et à la fabrication de l’instrument. La kora n’a donc plus de secret pour lui. Il parcourt le Sénégal et de nombreux pays d’Afrique lors d’événement familiaux tel que des mariages, des baptêmes et de nombreux concert. Il a notamment accompagné des artistes tel que Demba GUISSE, Alioune GUISSE, Mapenda SECKE, Asane MBOUP, Djiby DRAME, Bambino DIOUBATE, Oussman CISSE, Djourou CISSOKHO, Doura BARRY, Baaba MAAL et son frére Ameth MAAL… pour des concerts ou des enregistrements d’album. Dernièrement il a participé à un spectacle en hommage au groupe antillais KASSAV « L’Afrique enchante KASSAV ». Abdou se produit en France depuis 2013.
Kingkoraman (Ousmane Kalil)
Artiste d’origine guinéenne et sénégalaise, issu de familles de griots, il est le petit-fils des virtuoses de la kora Mbady Kouyaté (Guinée) et Soundioulou Cissokho (Sénégal). Joueur de kora et chanteur professionnel (groupes Toukouleur Orchestra et UK Groove), il est surnommé le « prince de la Kora ». Sa musique associe parfaitement la musique mandingue au funk, à la pop, au soul, au rock et au jazz. de la kora.
Karamoko Bangoura
Né dans une famille de griots musiciens, Karamoko Bangoura est initié dès l’âge de 7 ans au balafon par son père. Trois ans plus tard, il intègre le Théâtre National d’Enfants de Guinée dirigé à l’époque par Jeanne Mokoley. Il y rencontre Prince Cissoko, N’faly Kouyaté et Ba Cissoko avec lequel il complète son apprentissage auprès du grand maître de la kora, M’bady Kouyaté. Dès lors, kora et balafon deviennent ses instruments de prédilection. En 2009, il glissera les notes de son balafon dans le titre Conakry de l’album Séno (agriculture) de son ami Ba Cissoko.
Mamko
Griot moderne et ambassadeur de la kora, Mamko est un artiste franco-guinéen dont la musique célèbre la richesse de l’héritage traditionnel africain. Mamko est le petit frère de Ba Cissoko, un maître reconnu de cet instrument traditionnel africain. En quête d’un son moderne tout en rendant hommage à ses racines, Mamko vient de sortir son dernier titre « KAYIRA » en collaboration avec le talentueux Aidy Bonheur. Son quartet, Mamko Jazz, s’est récemment produit lors d’un concert exceptionnel au Salon d’Honneur du Pavillon Vendôme à Clichy. Fort de sa passion pour la musique, Mamko prépare également un remix électro de « KAYIRA » qui sortira le 25 avril 2025, en collaboration avec l’artiste guinéen Lil Sacko. Sa créativité est alimentée par diverses collaborations avec de nombreux artistes, incluant Jean Phillip Audin, qui fusionne la kora avec la musique classique, ainsi qu’Annabelle Brgnt, pianiste sur la musique électro. Il travaille régulièrement avec DJ Jo de Maana Music pour promouvoir la musique électro de kora.
Tarifs
Early Bird : 14€*
Prévente : 19€*
Sur Place : 25€
( *Tarif hors frais de services)
Infos pratiques
