Flora Hibberd, Blumi & Hausmane
Concert - indie folk
Programme
Flora Hibberd
Comme une artiste textile, Flora Hibberd tisse ses chansons par entremêlement de significations. Les onze titres de Swirl, le premier album studio de la musicienne britannique installée à Paris, forment un véritable cycle sur les codes et leur déchiffrement. Tirant parti de son expérience de traductrice d’essais d’histoire de l’art, Hibberd sonde les glissements du langage et les interférences entre les mots anglais ou français, provoquant parfois une sensation de trouble. Une étrange poésie se dégage de ces moments, qui révèlent les fils cachés de l’existence et illuminent notre appréhension des choses.
Swirl, le nouvel album de Flora Hibberd produit par le label new-yorkais 22Twenty, est disponible depuis le 17 janvier.
https://www.instagram.com/florahibberd/
https://www.facebook.com/florahibberdmusic/
https://www.youtube.com/@florahibberd9390
https://open.spotify.com/intl-fr/artist/5EFG7rqfVfdyaXiRZbRkpS
Blumi
Multi-instrumentiste à la voix marquante, Blumi continue son travail d’exploration, dévoilant progressivement le champ musical et émotionnel de ses compositions.
Après un premier EP folk (2021) très remarqué par la critique, elle sort there is no end in me. (2022), EP plus expérimental, et présente ses nouvelles créations en formule groupe.
Les morceaux de Blumi sont faits d’air, de silence, mais emplis de passion, d’émotions, d’énergie. Emma Broughton, de son vrai nom, se cadre et se libère en écrivant.
Les arrangements suivent naturellement ce mouvement, passant de la folk soyeuse (« I see you ») à des prods électro abstraites (« Dresden ») en passant par des pop songs parfaites (« Everyone heals »). Comme elle nous le dit :
« there is no end in me
maybe all is as it should be
that I should find myself at home
among the many lives that sing to me »
Hausmane
Artiste, compositeur et producteur, il évolue depuis plusieurs années à la croisée des genres, façonnant une identité musicale singulière. Après avoir consacré une grande partie de son parcours à la production pour d’autres artistes (La Chica, Dwara, …) et pour son projet en trio, FORM, aux influences indie électronique, il ressent un besoin urgent de revenir à quelque chose de plus personnel, plus brut.
Ses influences se nourrissent d’un large spectre musical : la folk et la chanson qui ont marqué ses débuts, le jazz et la soul qui ont enrichi son écriture, et des sonorités indie qui viennent teinter ses compositions d’une sensibilité contemporaine. Loin de s’enfermer dans un seul registre, il construit une musique hybride où la douceur acoustique côtoie des textures plus organiques et électriques.
Sa voix, à la fois fragile et puissante, sert de fil conducteur à ses récits introspectifs, où il explore la solitude, l’amour et la transformation intérieure. Son rapport à la musique est profondément instinctif, ancré dans l’émotion pure et dans l’énergie du collectif.
Partager et nourrir cette énergie, c’est aussi l’objet de sa résidence au Musée Sauvage, un espace transformé depuis 2019 en lieu partagé pour lequel il dirige la programmation musicale et crée ce fief artistique à la croisée des talents.
Ce lien avec d’autres musiciens, notamment issus de la scène jazz, a ouvert de nouvelles perspectives à sa création, lui permettant d’expérimenter une approche plus libre et vivante de la composition et de l’interprétation.
À travers son projet solo, il dévoile une facette plus intime de son univers, un espace où l’écriture se fait confidente et où chaque morceau devient un fragment de son histoire.
Tarifs
- Tarif réduit : 10€*
- Early birds : 12€ *
- Prévente : 15€*
- Sur place : 18€
*Tarifs hors frais de service
Infos pratiques
- Ouverture des portes : 19h00
- Cantine ouverte de 19h00 à 21h30
- Dernière entrée 1h avant la fin du concert
- Paiement cantine et bar en CB uniquement
